Κυριακή 22 Ιανουαρίου 2012

Δωρεάν εκπαιδευτικό διήμερο με τον Άγγλο φωτογράφο Paul Wenham-Clarke





Έγινε με μεγάλη επιτυχία το workshop με τον γνωστό Άγγλο φωτογράφο Paul Wenham-Clarke,στο καφέ BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, που διοργάνωσε για τα μέλη και τους φίλους του το Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης.


Το πρόγραμμα περιλαμβάνει workshop, διάλεξη και portfolio reviews, όλα στα Αγγλικά χωρίς μετάφραση και είναι ανοικτά στο κοινό και δωρεάν. Στο workshop και στα portfolio reviews οι θέσεις ήταν περιορισμένες και κρατήθηκε σειρά προτεραιότητας, με εξαίρεση τα μέλη του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης.

Workshop για το φωτισμό λήψης πορτρέτου : Πορτρέτα σε φυσικούς χώρους (Κυριακή 12/2/2012 11.00'πμ -4.00'μμ)
Κάνοντας χρήση του φυσικού φωτισμού και απλών φορητών φλας, ο φωτογράφος έδειξε πώς μπορούμε να εκμεταλευτούμε στο έπακρο έναν εκτός στούντιο χώρο φωτογράφησης και να δημιουργήσουμε ατμοσφαιρικές εικόνες με ξεχωριστό φωτισμό.

Portfolio Reviews (Δευτέρα 13/2/2012 5.00' - 8.00'μμ)
Ο Paul Wenham-Clarke κάνει προσωπικά portfolio reviews σε φωτογράφους, προσφέροντας υποστήριξη και συμβουλές για το πώς θα προχωρήσουν παρά πέρα τη δουλειά τους.

Διάλεξη με θέμα: "Δώστε κατεύθυνση στην καριέρα σας, κάνοντας χρήση των προσωπικών σας project". (Δευτέρα 13/2/2012 8.30'μμ)
Ο φωτογράφος μας περιγράφει πώς, μέσα από τα προσωπικά του project, έχει δώσει άλλη κατεύθυνση στην καριέρα του και μ' αυτό τον τρόπο κατάφερε μεγαλύτερη προσωπική ολοκλήρωση στη δουλειά του. Επίσεις μας λέει πώς ένα  project παίρνει μορφή από τη σύλληψη της ιδέας μέχρι την έκθεση, συμπεριλαμβανόμενης και της εξεύρεσης χορηγών. 

Βιογραφικό
Ο Paul Wenham-Clarke ασχολείται 20 χρόνια με την εμπορική και τη διαφημιστική φωτογραφία και τα τελευταία έξι χρόνια έχει γίνει ευρύτερα γνωστόςhttp://www.blogger.com/img/blank.gif για την εργασία του πάνω στο πορτρέτο. Η έκθεσή του "When Lives Collide", έθεσε σε συζήτηση το θέμα της οδικής ασφάλειας και συζητήθηκε πολύ στα μέσα ενημέρωσης. Η έκθεση περιόδευσε στην Αγγλία και ήρθε και στην Ελλάδα το 2010. Η πιο πρόσφατη δουλειά του "Hard Times", πού έγινε για μια Αγγλική φιλανθρωπική οργάνωση για του άστεγους, κέρδισε το Χρυσό Βραβείο της Ένωσης Φωτογράφων για το 2010. Την έκθεση, που έγινε στο κέντρο του Λονδίνου, την είδαν 100.000 επισκέπτες. http://www.wenhamclarke.com/


Η παρακολούθηση της διάλεξης είναι ελεύθερη χωρίς κράτηση.

Περισσότερα...
κιν.6973221887

Δευτέρα 16 Ιανουαρίου 2012

Η εικαστικός Λύδια Δαμπασίνα παρουσιάζει το έργο της

.... την Πέμπτη 19 Ιανουαρίου 2012 στις 20:00'
στο Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης, Λεωφόρος Στρατού 2Α,
στα πλαίσια της έκθεσης «Είμαστε όλοι θυμωμένοι (Έρημη χώρα - ΚΡΙΣΗ-μοι καιροί)», παραγωγής του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, που θα λειτουργεί στη Γκαλερί του Ινστιτούτου μέχρι το τέλος του μήνα.



Η παρουσίαση γίνεται με αφορμή την έκθεσή της “Party’s over-Starts over (Το γλέντι τελείωσε-Το γλέντι ξαναρχίζει)”, που παρουσιάζεται έως τις 9 Μαρτίου στο Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, στην Αποθήκη Β1 στο Λιμάνι.



Η χρήση πολλαπλών μέσων στο μέχρι τώρα έργο της Λυδίας Δαμπασίνα (ζωγραφική, κατασκευές, εγκαταστάσεις, φωτογραφία, προβολές εικόνων), το μέγεθος και η αυστηρότητα των εικόνων, η επιλογή των θεμάτων καθώς και η συνύπαρξη εικόνας-κειμένου συνιστούν βασικά χαρακτηριστικά του έργου της.

Για περισσότερες πληροφορίες:
Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης : τηλ. 2310821231, www.ift.gr
Φωτογραφικό Κέντρο Θεσσαλονίκης

Τρίτη 13 Δεκεμβρίου 2011

Ο Στ.Δαγτζίδης μιλάει για τις Φωτογραφικές Συναντήσεις της Αρλ και ο Βασ. Καρκατσέλης μιλάει για τη δουλειά του







Τη Δευτέρα 19 Δεκεμβρίου, στις 8.30' μμ, θα γίνει η τελευταία μηνιαία συνάντηση των μελών και των φίλων του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης για το 2011.

Θα συζητηθούν:
η πρόοδος της προετοιμασίας των δράσεων του ΦΚΘ για το 2012http://www.blogger.com/img/blank.gif
οι νέες προτάσεις για επόμενες παραγωγές

Στην συνέχεια θα προβληθεί 40 λεπτο βίντεο του Σταύρου Δαγτζίδη με θέμα: "ARLES: Οι Φωτογραφικές Συναντήσεις της Αρλ".
Θα πάρουμε ένα "άρωμα" των εκθέσεων, αλλά και του τρόπου ανάπτυξής τους, τα θέματα που απασχολούν τους φωτογράφους,τις εμμονές τους.



Πρέπει κάθε Φωτογράφος να επισκεφθεί την μαγευτική Αρλ- αν οχι την συγκεκριμενη εβδομάδα του Ιουλίου- τους επόμενους μήνες. Όλη η πόλη χορεύει στο ρυθμό της Φωτογραφικής γιορτής. http://www.rencontres-arles.com/A11/Home
Θα ακολουθήσει συζήτηση σχετικά με το Ευρωπαϊκό ΦΩΤΟγραφικό γεγονός της χρονιάς.

Τέλος ο Βασίλης Καρκατσέλης θα παρουσιάσει τα site του, ξεχωριστά για κάθε είδος εργασίας του, που βρίσκονται σε εξέλιξη.
Θα ακολουθήσει ανοικτή συζήτηση για τα φωτογραφικά site, σαν πρόσθετα εργαλεία στη φαρέτρα του καλλιτέχνη.

... όπως πάντα στο CAFE BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, τηλ 2310241817.


...περισσότερα www.fkth.gr ΣΥΝΑΝΤΗΣΕΙΣ ΜΕΛΩΝ
κιν.6942860890

Σάββατο 12 Νοεμβρίου 2011

Παρουσίαση της ταινίας "ΚΛΙΣΕ 32" από την Αθηνά Μπουρίκα



Τη Δευτέρα 28 Νοεμβρίου, στις 8.00' μμ, θα γίνει η επόμενη μηνιαία συνάντηση των μελών και των φίλων του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης.

Θα συζητηθούν:
η δράση του ΦΚΘ για το πρώτο εξάμηνο του 2012
οι νέες προτάσεις για επόμενες παραγωγές

Στην συνέχεια θα προβληθεί η ταινία:"ΚΛΙΣΕ 32", σε σενάριο και Εικαστική έρευνα της Αθηνάς Μπουρίκα.
Πρόκειται για ένα χωροχρονικό ταξίδι μέσα από τα θραύσματα μνήμης ενός ανθρώπου που περιηγείται στις τέσσερεις εποχές μιας ερωτικής ιστορίας.

Η ταινία προέκυψε ως ένας πειραματισμός πάνω στη χρήση του φωτός και του χώρου, προσπαθώντας να δημιουργήσουμε με αυτά τα εργαλεία διαφορετικές "ατμόσφαιρες". Συγχρόνως αποτελεί μία εύρευνα στον τρόπο με τον οποίο μπορεί να καταγραφεί ο "χρόνος" στο κινηματογραφικό μέσο και στη χρήση του "εκτός πεδίου χώρου".



Συντελεστές της ταινίας ΚΛΙΣΕ 32
Έπαιξαν: Gus, Ντίνα Κ.
Σκηνοθεσία: Νίκος Γκούλιος
Σενάριο – Εικαστική έρευνα: Αθηνά Μπουρίκα
Παραγωγή: Άννα Μονογιού
Διεύθυνση Φωτογραφίας: Αθηνά Μπουρίκα, Μιχάλης Γκατζόγιας
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Αθηνά Μπουρίκα
Σκηνογραφία – Ενδυματολογία: Χρύσα Σερδάρη, Αθηνά Μπουρίκα
Ηχητικός Σχεδιασμός/ Foley artist: Ναταλί Χατζηπέτρου
Μοντάζ: Χάρης Τσαμπάς
Special Effects: Γιάννης Αλεξίου, Γιάννης Πειραλής
Μακιγιάζ: Μάρω Κοκκώνη
Βοηθός Σκηνοθέτης – Σκριπτ: Γιάννης Παπαδόπουλος
Α’ Βοηθός Σκηνοθέτη: Χάρης Τσαμπάς
Α’ Βοηθοί Φωτογραφίας: Αργύρης Κλαδός, Γιάννης Σίμος,Γιώργος Κουτσαλιάρης
Βοηθοί Φωτογραφικού Τμήματος: Βασίλης Χριστοδούλου, Γιώτα Κατσικαρίδου
Βοηθοί Παραγωγής: Κατερίνα Ζούρα, Χάρης Τσαμπάς
Βοηθοί Σκηνογραφίας: Αργύρης Κλαδός, Γιάννης Παπαδόπουλος, Γιάννης Σίμος, Γιώργος Κουτσαλιάρης, Λία Τσιενγκελή, Νίκος Γκούλιος, Χάρης Τσαμπάς
Χειριστής Steadycam: Χάρης Πάλλας
Φωτογράφος Πλατώ: Χριστίνα Κασσάρ
Διάρκεια μαζί με τους τίτλους 15 λεπτά.
έτος παραγωγής 2011

Η Αθηνά Μπουρίκα θα είναι παρούσα για να παρουσιάσει την ταινία και να συζητήσει με τους θεατές

... όπως πάντα στο CAFE BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, τηλ 2310241817.


...περισσότερα www.fkth.gr ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΤΟΥ ΜΗΝΑ
κιν.6942860890

Η παρουσία του ΦΚΘ στο Μεξικό και στο Plovdiv (Φιλιππούπολη)

Την Τετάρτη 19 Οκτωβρίου, στις 8.30' μμ, έγινε η πρώτη συνάντηση των μελών και των φίλων του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, για τη φετινή σαιζόν.

Σε αυτήν έγινε μία παρουσίαση (με τη συνοδεία προβολής φωτογραφιών και βίντεο) σχετικά με την παρουσία του ΦΚΘ στο Μεξικό (2η Παγκόσμια Συνάντηση Φωτογραφικών Κέντρων) τον Σεπτέμβριο του 2011.

Παρουσιάστηκε η συμμετοχή του ΦΚΘ σε αυτήν, οι συζητήσεις που έγιναν στην συνάντηση για το Δίκτυο, για τα φωτογραφικά αρχεία και για τη φωτογραφική εκπαίδευση, καθώς και οι αποφάσεις για τις δραστηριότητες του Διεθνούς Δικτύου Φωτογραφικών Κέντρων στο μέλλον. Παράλληλα ακούστηκαν και οι εντυπώσεις από τις επισκέψεις στις εκθέσεις της Fotoseptiembre, σε Μουσεία της Πόλης του Μεξικού και την Fototeca της Patsuca.
τέλος προβλήθηκε απόσπασμα ενός βίντεο του Σταύρου Δαγτζίδη από το Μεξικό και εικόνες από τις περιηγήσεις στη Νοτιανατολική πλευρά της χώρας.

Στο δεύτερο μέρος έγινε η παρουσίαση της έκθεσης “Γύρω από την απεικόνιση του εταίρου, 20 Έλληνες φωτογράφοι του σήμερα”, που έγινε το Σάββατο, 14 Οκτωβρίου 2011, στο Plovdiv (Φιλιππούπολη) της Βουλγαρίας, στην Γκαλερί "Romfea".


Ήταν μια έκθεση που δεν αναρτήθηκε ποτέ και έγινε στα πλαίσια του εκεί φωτογραφικού φεστιβάλ “International Meetings of Photography”, σε παραγωγή του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης.

... όπως πάντα στο CAFE BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, τηλ 2310241817.

Τρίτη 7 Ιουνίου 2011

Την Πέμπτη 9 Ιουνίου, στις 8.00' μμ, θα γίνει η τελευταία συνάντηση των μελών και των φίλων του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης πριν τις διακοπές του καλοκαιριού ....
Θα συζητηθούν:

η δράση του ΦΚΘ για το δεύτερο εξάμηνο του 2011
τα δύο project του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, των οποίων η προθεσμία υποβολής έργων / προτάσεων λήγει το επόμενο χρονικό διάστημα
οι νέες προτάσεις για επόμενες παραγωγές

... όπως πάντα στο CAFE BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, τηλ 2310241817.


Στις 9μμ θα γίνει παρουσίαση με παράλληλη προβολή video και φωτογραφιών με τίτλο: “Η χρήση της φωτογραφίας στην τεχνική του video 'Time Freeze' “. Την παρουσίαση θα κάνουν ο Θοδωρής Τζιάτζιος και ο Γιώργος Χατζάκης. Θα ακολουθήσουν ερωτήσεις και συζήτηση.
http://www.realcreations.gr/timefreeze/

Πληροφορίες: 6973221887


(Άρθρο του Θανάσης Ράπτη, όπως δημοσιεύτηκε το 2008 στο περιοδικό LOBBY)

“TIME PORTRAITS”
Μια καλλιτεχνική ματιά στο πέρασμα του χρόνου

Πριν λίγους μήνες παρουσιάστηκε στη Θεσσαλονίκη και συγκεκριμένα στη Γκαλερί "Vlassis Art. Com", η έκθεση “Time Portraits”. Η έκθεση, που ήταν μια παραγωγή του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης, αποτελούνταν από εργασίες που χειρίζονται το θέμα του χρόνου μέσω του πορτρέτου και έγινε στα πλαίσια της Photobiennale του 2008, που διοργάνωσε το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης με γενικό θέμα “Χρόνος”.
Η έκθεση, την οποία επιμελήθηκε ο γράφων, ήταν μία πρωτότυπη παραγωγή και προσπάθησε να εξερευνήσει την τέχνη της φωτογραφίας, όπως αυτή αντιμετωπίζεται από τους καλλιτέχνες την πρώτη δεκαετία του νέου αιώνα, δηλαδή μέσα από εικαστικές κατασκευές και εγκαταστάσεις, interactive multimedia παρουσιάσεις, βίντεο προβολές και ιντερνετικές εικαστικές αναζητήσεις. Σαν θέμα είχε τον χρόνο και τα σημάδια που μένουν στο σώμα, αλλά και στο μυαλό και την ψυχή του ανθρώπου, με το πέρασμά του.
Η προετοιμασία και η ολοκλήρωση της αρχικής ιδέας της έκθεσης κράτησε περίπου ένα χρόνο. Σ’ αυτό το διάστημα είχα σχεδόν καθημερινές συζητήσεις για τα θέματα που με απασχολούσαν με τον φίλο και συνεργάτη Θόδωρο Τζιάτζιο, ο οποίος εκείνη την περίοδο ήταν απασχολημένος με ένα πολύ δύσκολο τεχνικά διαφημιστικό project που είχε αναλάβει με τον συνεργάτη του φωτογράφο Γιώργο Χατζάκη, θέμα που επίσης καταλάμβανε μεγάλο μέρος των συζητήσεών μας. Στην πορεία συνειδητοποίησα ότι το concept του διαφημιστικού ταίριαζε «γάντι» στην ιδέα που επεξεργαζόμουν!... Έτσι άρχισε ένας μαραθώνιος για να πείσω τον Θόδωρο να ετοιμάσει με το Γιώργο μια εργασία για την έκθεση, χρησιμοποιώντας την τεχνική που επεξεργαζόταν για το γύρισμα του διαφημιστικού. Ο διαθέσιμος χρόνος ήταν μηδενικός, το άγχος για τη λύση των τεχνικών κυρίως αλλά και των αισθητικών προβλημάτων μεγάλο, αλλά η πρότασή μου τελικά δελέασε και τελικά έπεισε τους δύο συνεργάτες. Το αποτέλεσμα μας δικαίωσε όλους και η συμμετοχή τους έδωσε άλλη διάσταση στην έκθεση!


(Ερωτήσεις για τον Θόδωρο Τζιάτζιο και απαντήσεις)

Το concept που ακολουθήθηκε στο γύρισμα του διαφημιστικού άλλα και του βίντεο με το οποίο συμμετείχατε στην έκθεση “Time Portraits” παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Που ακριβώς στηρίζεται;

Στηρίζεται στην ταυτόχρονη αποτύπωση ενός γεγονότος από πολλές διαφορετικές οπτικές γωνίες. Χρησιμοποιώντας 100 ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές τοποθετημένες πάνω σε ειδικά κατασκευασμένες πλατφόρμες, μπορούμε συνδυάζοντας το προϊόν της φωτογράφησης, να δημιουργήσουμε μια -ανέφικτη με οποιοδήποτε άλλο τρόπο- κίνηση μέσα στον χώρο και τον χρόνο.

Πώς αντιλαμβάνεσαι την έννοια του χρόνου στην τεχνική του time slice;

Η γοητεία της συγκεκριμένης τεχνικής είναι ότι αλλάζει την έννοια του χρόνου. Ουσιαστικά την ακυρώνει. Ο ανθρώπινος νους έχει “εκπαιδευτεί” να αντιλαμβάνεται τον χρόνο σαν μια γραμμική αλληλουχία εικόνων μέσα σε αυτόν. Η συγκεκριμένη τεχνική βγάζει τον θεατή έξω από αυτή τη γραμμική λογική και του επιτρέπει να βιώσει τη “στιγμή” από δεκάδες οπτικές γωνίες.

Θα σε ενδιέφερε να εκφραστείς καλλιτεχνικά χρησιμοποιώντας ως μέσο το βίντεο;

Η ιδέα προσέγγισης πολλών ανθρώπων μέσα από λίγα καρέ εικόνας συνοδευόμενα με ήχους, πάντα με ενθουσίαζε, είτε αυτό είναι για εμπορικό είτε καλλιτεχνικό σκοπό. Η συμμετοχή μου (μαζί με τον φίλο και συνεργάτη Γιώργο) στην εν θέματι έκθεση νομίζω τα λέει όλα !



(Ερωτήσεις για τον Γιώργο Χατζάκη και απαντήσεις)
Κατά πόσο μπορούν να συνυπάρξουν η εφαρμοσμένη και η καλλιτεχνική φωτογραφία;

Kαι οι δυο κατηγόριες προσπαθούν να επικοινωνήσουν με τον θεατή, και να περάσουν το μήνυμα τους. Στην εφαρμοσμένη φωτογραφία το ζητούμενο είναι συνήθως η διαφήμιση και ο δελεασμός του καταναλωτή. Η καλλιτεχνική φωτογραφία επειδή ακριβώς δεν είναι εφαρμοσμένη δηλαδή 'κατά παραγγελιά', επικοινωνεί γενικότερες ανθρώπινες αξίες και συναισθήματα. Και στις δυο κατηγορίες το ζητούμενο είναι ένα: η δύναμη της εικόνας και πως αυτή θα περάσει το μήνυμα στον θεατή. Εδώ και οι δυο κατηγορίες μοιράζονται τα ίδια εργαλεία, όπως φόρμα – φως – χρώμα - βάθος πεδίου – κίνηση - έκφραση κ.τ.λ. Θα έλεγα ότι ακολουθούν κοινό δρόμο υλοποίησης με διαφορετικό στόχο, άρα σε μικρό η μεγάλο βαθμό κατά περίπτωση η μια είναι μέσα στην άλλη.
Ποια η έννοια που προσδίδεται στο χρόνο μέσα από τη φωτογραφία και και ποια μέσα από την τεχνική του time slice;

Η φωτογραφία όπως την ξέρουμε 'παγώνει' μια σκηνή στον πραγματικό κόσμο.

Το time slice δίνει τη δυνατότητα στον θεατή να κινηθεί μέσα σε αυτή την σκηνή με τον χρόνο σταματημένο. Είναι μια 'τρισδιάστατη' φωτογραφία.

Τι ανταπόκριση είχε στην ελληνική αγορά το διαφημιστικό που κάνατε με την συγκεκριμένη τεχνική και ποια προβλέπεται η συνέχειά του;

Τα μηνύματα είναι πολύ θετικά, το project 'άρεσε' στον κόσμο που το είδε και πιστεύω ότι θα έχει καλή συνέχεια. Ήδη προγραμματίζουμε τον Φλεβάρη νέο κύκλο γυρισμάτων για την τηλεόραση και έχουμε αρκετές προτάσεις ενδιαφέροντος από πελάτες και συνεργάτες.

Σάββατο 30 Απριλίου 2011

Παρουσίαση καλλιτεχνικού έργου του Μπάμπη Βενετόπουλου


Συνάντηση των μελών και των φίλων του Φωτογραφικού Κέντρου Θεσσαλονίκης
και παρουσίαση καλλιτεχνικού έργου του Εικαστικού - Λέκτορα της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Θεσσαλονίκης Μπάμπη Βενετόπουλου, την Πέμπτη 5 Μαίου, στις 20.30',

... όπως πάντα στο CAFE BAZAAR, Παπαμάρκου 34, Πλατεία Άθωνος, τηλ 2310241817.

Η παρουσίαση γίνεται στα πλαίσια της έκθεσης "ΠΕΡΑ ΑΠΟ ΤΟ ΠΟΡΤΡΕΤΟ - BEYOND FACE", που γίνεται από τις 3 - 22/5 στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Θεσσαλονίκης (στην συμβολή των οδών Γρ. Λαμπράκη και Κλεάνθους 57, στην Άνω Τούμπα.
(περισσότερα http://fkth.gr ΤΑ ΝΕΑ ΤΗΣ ΤΕΛΕΥΤΑΙΑΣ ΣΤΙΓΜΗΣ)


...επίσης (στα πλαίσια της έκθεσης "ΠΕΡΑ ΑΠΟ ΤΟ ΠΟΡΤΡΕΤΟ - BEYOND FACE")

Workshop του φωτογράφου Wolfgang Brenner με θέμα: "Πίσω από ένα πρόσωπο - Σκηνοθετημένα πορτρέτα ", την Τετάρτη 4 Μαίου, στις 15.00', στο Goethe-Institut Θεσσαλονίκης, Βασ. 'Ολγας 66, τηλ.2310 889610